4000 comentários
O olhar de Paco Manzano — Flamenco em Madrid (1986–2004)
O fotógrafo que documentou a idade de ouro do flamenco em Madrid
Paco Manzano (La Solana, Ciudad Real, 1955) chegou ao flamenco sem o procurar. Estudante de sociologia em Madrid, financiou os seus estudos vendendo cosméticos capilares aos cabeleireiros da capital. Muitos dos seus clientes encomendaram-lhe retratos para concursos de moda e, assim, quase por acidente, acabou por fotografar música ao vivo para revistas especializadas.
O que começou com o folk e os cantautores derivou inevitavelmente para o flamenco.
A partir de meados dos anos oitenta, Manzano tornou-se o cronista visual mais rigoroso de uma cena que a história oficial ignorou deliberadamente. Enquanto a “movida madrileña” monopolizava capas e subsídios, no Colegio Mayor San Juan Evangelista, no Círculo de Bellas Artes e nos camarins do Teatro Alcalá Palace, acontecia outra coisa: Camarón, Paco de Lucía, Chocolate, Antonio Canales, El Cabrero e El Farruco construíam em Madrid a idade de ouro do flamenco contemporâneo.
Manzano fotografou tudo com um rolo de 36 exposições que por vezes cobria três concertos. A escassez obrigava à precisão — o obturador só era premido quando o gesto, a luz e a emoção do artista atingiam o ponto exato. O resultado é um arquivo de mais de 370.000 negativos analógicos que constitui o documento visual mais completo desse período.
Parte desse arquivo está hoje pendurada nas paredes do Cardamomo. Oito obras. Oito momentos irrepetíveis.
Todas as imagens são propriedade exclusiva de © Paco Manzano. A sua reprodução sem autorização expressa do autor é proibida.
1. Camarón de la Isla
San Juan Evangelista, Madrid, janeiro de 1990. Dois anos antes da sua morte. A fotografia escolhida pelo Carnegie Hall para o New York Times.
A fotografia escolhida pelo Carnegie Hall
2. Paco de Lucía
Camarins do Teatro Alcalá-Palace, Madrid, abril de 1987. Não no palco — na intimidade do camarim. A fotografia que não deveria existir e que muda tudo.
A fotografia que não deveria existir
3. Antonio Canales
Cumbre Flamenca Campanas, Barcelona, fevereiro de 1988. Um homem sozinho no palco, o chapéu inclinado, o silêncio antes do movimento.
O silêncio antes do movimento
4. Antonio Núñez “Chocolate”
San Juan Evangelista, Madrid, janeiro de 2003. O tríptico do punho que procura o duende. 72 anos a cantar como se o mundo fosse acabar ao amanhecer.
O punho que procura o duende
5. El Cabrero
Festival por Tarantos, Colegio San Juan Evangelista, Madrid, abril de 1996. O chapéu de abas largas, o punho cerrado, a voz rebelde do campo andaluz na grande cidade.
A voz rebelde do campo andaluz
6. Rafael Romero “El Gallina”
Cumbre Flamenca, Círculo de Bellas Artes, Madrid, abril de 1987. As duas mãos abertas diante do microfone. A gramática do cante: o prólogo de tudo o que está prestes a acontecer.
As mãos antes de a voz chegar
7. El Güito
Noches Flamencas en Sabatini, Madrid, agosto de 2004. O Palácio Real ao fundo, o corpo em movimento. Um bailarino que dança como se a cidade inteira fosse sua.
Um bailarino com Madrid como cenário
8. Mario Maya
Cumbre Flamenca 1986, Teatro Alcalá Palace, Madrid. O tríptico que analisa a dança — três instantes de um mesmo movimento que mudaram o flamenco para sempre.
Três instantes de uma mesma dança
