Die 80er Jahre im Flamenco waren keine bloße Fortsetzung der Vergangenheit, sondern ein Jahrzehnt beispielloser kommerzieller und technischer Expansion. Nach dem Bruch des vorangegangenen Jahrzehnts professionalisierte sich der Gesang für ein Massenpublikum. Es war der Moment, in dem der Flamenco lernte, mit der Schallplattenindustrie und den großen Bühnen zu koexistieren, ohne dabei die Tiefe des „Quejío“ zu verlieren.
Flamenco in den 80er Jahren: ein Jahrzehnt des Wandels
In dieser Zeit erlebte das Genre eine strukturelle Transformation. Die Sänger waren nicht mehr ausschließlich von privaten Treffen oder kleinen Tablaos abhängig, sondern wurden zu Figuren der Populärkultur.
Der Schlüssel der 80er Jahre war das Zusammenleben von Orthodoxie und der Suche nach neuem Publikum. Während einige Künstler den klassischen Kanon verfeinerten, ebneten andere den Weg für das „Flamenco-Lied“, ein Phänomen, das den Flamenco in allen Radiosendern des Landes erklingen ließ. Wenn Sie sehen möchten, wie diese Revolution geschmiedet wurde, können Sie über die Flamenco-Sänger der 70er Jahre lesen.
Flamenco-Sänger der 80er Jahre, die eine Generation definierten
Im Folgenden analysieren wir die Figuren, die, weit davon entfernt zu stagnieren, dieses Jahrzehnt nutzten, um die Messlatte des Cante Jondo höher zu legen.
Camarón de la Isla
1981 veröffentlichte Camarón Como el agua und markierte damit den Beginn einer Phase absoluter Reife. Während der 80er Jahre wurde seine Figur ikonisch, und sowohl das Volk der Roma als auch die breite Öffentlichkeit erhoben ihn in den Rang eines Mythos. Camarón bewies, dass man Tausende von Schallplatten verkaufen konnte, während man eine gesangliche Ausführung beibehielt, die an das Unmögliche grenzte.
El Capullo de Jerez
Miguel Flores hielt während der gesamten 80er Jahre die Fahne des Rhythmus und der Spontaneität hoch. Angesichts großer Produktionen repräsentierte er die Wahrheit des Stadtteils Santiago. El Capullo erinnerte die Welt daran, dass Flamenco vor der Industrie eine Art ist, das Leben zu feiern.
El Capullo de Jerez, icono del compás y la verdad festiva de Jerez en los años 80.
Enrique Morente
Morente widmete die 80er Jahre der literarischen und musikalischen Forschung. Alben wie Sacromonte (1982) oder Cruz y Luna (1983) sind Beispiele dafür, wie man klassische Poesie in eine avantgardistische Vision integriert. Morente sang nicht nur; er dachte den Flamenco als eine Kunst in ständiger Bewegung.
José Mercé
1983 brachte Mercé unter der Leitung von Isidro Muñoz Verde Junco heraus, ein Album, das ihn an die Spitze des Gesangs für die breite Öffentlichkeit stellte. Er schaffte etwas extrem Schwieriges: die reine Essenz von Jerez in eine geschliffene und elegante Produktion zu bringen. Sein Verdienst war es, den traditionellen Gesang modern und zugänglich klingen zu lassen.
Juan Peña El Lebrijano
Sein großer Meilenstein des Jahrzehnts war Encuentros (1985), eine historische Zusammenarbeit mit dem Orchester von Tanger. El Lebrijano war der erste, der verstand, dass die Wurzeln des Flamenco und der andalusischen Musik zwei Zweige desselben Baumes sind. Sein Beitrag war grundlegend für die internationale Öffnung des Genres.
Carmen Linares
1988 festigte Carmen Linares mit ihrem Album Cantaora ihren Ruf als weibliche Referenzstimme. Ihre Strenge und ihre Fähigkeit, alle Stile zu meistern, verliehen ihr eine Autorität, die nur wenige Künstler erreichen. Carmen würdigte die Rolle der Sängerin als Hüterin des Kanons.
Chiquetete
Antonio Cortés Pantoja war für das Phänomen des „Flamenco-Liedes“ verantwortlich. Mit Hits wie Aprende a soñar (1982) erzielte er astronomische Verkaufszahlen. Obwohl sein Stil an Pop grenzte, war seine Technik als Sänger immer noch vorhanden und diente einer ganzen Generation als Einstieg in den Flamenco.
Der Übergang vom traditionellen Flamenco zu neuen Stilen
Am Ende der 80er Jahre war der Flamenco nicht mehr derselbe. Instrumente waren integriert worden, neue Harmonien waren erforscht worden und vor allem war die Angst vor der Kritik der Puristen verloren gegangen.
Die Freiheit der 80er Jahre bereitete den Boden für die Explosion des neuen Flamenco der 90er Jahre. Heute ist dieses Erbe aus Risiko und Qualität das, was wir bei jedem der Flamenco-Sänger suchen, die die Bühne des Cardamomo betreten. Denn nur wer die Geschichte kennt, kann die Zukunft weiter schreiben.
