着るための衣装もあれば、踊るための衣装もあります。バタ・デ・コーラは後者です。ただの美しいドレスではありません。踊り手の身体の延長であり、それ自体が命を持つ一着で、数キロの重さになることもあり、ふさわしい手にかかれば舞台の上で純粋な詩となります。それを使いこなすことは、フラメンコ舞踊における最大の試練のひとつです。
バタ・デ・コーラとは
バタ・デ・コーラは、長いスカートが後ろへとフリルの裾（トレーン）となって伸びる、フラメンコの衣装で、通常は幾重ものフリルで縁取られています。フリルは1段から7段まであり、その長さと重さはデザインによって異なりますが、つねにひとつの特徴を共有しています。それは着る衣装ではなく、操る衣装だということです。
フェリア用のフラメンコドレスとは違い、バタ・デ・コーラはプロの舞踊のための衣装です。その裾は床を引きずり、踊り手はほとんど手を使わず、身体でそれを動かし、放ち、たぐり寄せねばなりません。そこにこそ、その難しさと魔法があります。
バタ・デ・コーラの起源と歴史
バタ・デ・コーラは19世紀にその根を持ちます。上流社会の女性たちが着ていた裾を引くドレスから発展し、フラメンコが次第に取り入れ、舞台衣装へと変えていったと考えられています。その世紀の終わりには、プロのフラメンコの揺りかごである「カフェ・カンタンテ」ですでに一般的でした。
時とともに洗練されていきました。軽くなり、踊りに適応し、単なるドレスからもうひとつの表現の楽器へと変わりました。舞踊の偉大な人物たちがそれを最高の表現へと高め、もっとも古典的で優雅なフラメンコの象徴に変えました。
バタ・デ・コーラでどう踊るか
ここに本当の挑戦があります。バタ・デ・コーラで踊るには、何年もの専門的な技術が要ります。数キロの布を、足の打ち込み、腰の回転、精確な動きで操ることを学ばねばなりません。裾が舞い、空中に波を描き、踊り手が望むところへぴたりと落ちるように。
扱いのまずさはたちどころに表れます。裾は絡まり、つまずかせ、優雅さなく落ちます。けれども使いこなせば、その効果は催眠のよう。布は命を得て、身体のあらゆる動きを延長するかのようです。だからこそ、バタ・デ・コーラは足で踊るのではなく、身体全体で、とりわけ頭で踊るのだと言われます。
バタ・デ・コーラの偉大な名手たち
フラメンコの歴史は、バタ・デ・コーラを自らの証とした踊り手たちで満ちています。パストーラ・インペリオ、マティルデ・コラル（その扱いについてひとつの流派を築いた人物）、カルメン・アマヤといった名は道を切り開き、この衣装が、よく使いこなされたとき、舞踊において稀なほど人の心を動かしうることを示しました。
今日も、偉大な踊り手たちがその芸を育み続け、規律と力強さ、そして長年の研鑽によってのみ得られる優雅さを求める伝統を、生き生きと保っています。
タブラオで生のバタ・デ・コーラを
映像でバタ・デ・コーラを見るのはひとつのことです。数メートルの近さで、タブラオの薄明かりのなかでそれを見るのは、まったく別のことです。布が床を擦る音が聞こえ、裾が舞うときに動く空気を感じ、あらゆる動きが求める絶対的な制御を味わえます。
1994年以来マドリードのフラメンコの基準であり続けるカルダモモでは、バタ・デ・コーラの踊りは息をのむ瞬間のひとつです。なぜこの衣装がこれほど特別なのかを理解したいなら、生で見にいらしてください。わずか数メートルの布に収まるすべてを発見する最良の方法です。そしてフラメンコの衣装に興味があれば、フラメンコドレスについての記事もぜひご覧ください。
