Taranto

Pourquoi l’utilise-t-on ?

Nous choisissons la danse Taranto lorsque nous voulons créer une scène sentimentale et mélancolique. C’est un style qui nécessite un poids scénique et interprétatif important.

Thématique

Vous entendrez des paroles qui renforcent ce sentiment mélancolique à travers des thèmes tels que la perte de l’amour ou la solitude du travail dans les mines.

Des références à la géographie susmentionnée peuvent également apparaître.

Costumes

Les costumes utilisés pour cette danse sont généralement sobres, avec des couleurs sombres ou des rouges intenses. On trouve des accessoires tels que le châle, prédominant dans la danse féminine.

Comment est-il exécuté ?

Le Taranto est une danse techniquement très complexe car elle utilise des éléments plus « stylisés« . La guitare et la voix « appellent » le zapateado (ou jeu de jambes) comme s’il s’agissait d’un dialogue question-réponse.

Les ayeos (parties où le cantaor chante « Ay ») sont très caractéristiques de ce style, de même que les mélodies que la guitare coordonne rythmiquement avec les pieds.

La deuxième partie de la danse, les tangos, se caractérise par un rythme plus accéléré et plus festif, ce qui produit un grand contraste. Le tempo s’accélère progressivement jusqu’à la fin de la danse.

Un peu d’histoire

L’histoire du Taranto est relativement récente. En tant que danse, nous l’avons vu pour la première fois avec Carmen Amaya. Selon des recherches récentes, ce style de danse a été inventé par Carmen avec le guitariste Sabicas et exécuté pour la première fois le 12 janvier 1942 au Carnegie Hall de New York.

Ce type de spectacle avait déjà été présenté par d’autres danseuses, comme Antonia Mercé « La Argentina ». Il s’agissait d’alterner des œuvres de compositeurs classiques espagnols

Lieu de l'événement

• Cardamomo Tablao Flamenco
• Calle Echegaray, 15
• 28014 Madrid
• +34 918 05 10 38
• reservas@cardamomo.com